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身为华夏炎黄子孙，秦唐很喜欢自己国家的文化，所以他对于中国风和古风这样带有浓烈的民族味道的歌曲，非常的喜欢，并且有好感。
中国风，即在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样。
曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转回环，有一种传统东方的美感。
歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。
中国风让歌曲创作的范围一下子拓展开来，可以不只停留在现代人的情感基础上，更加可以积极努力的去学习历史，学习中国文化，把国粹一一挖掘出来，表现在大众传播的歌曲上，这是一个很有意义的方向。
至于古风歌曲，内容更是偏重于中国传统古代文化，用词颇有考究，广义上延伸的范围更大，
歌词大多数都有用典。
而古风歌曲和中国风歌曲之间也是有差别的，古风歌曲的特点是用民族调式来创作出大众更能接受的流行音乐，而在编曲上相对中国风来说，古风的编曲中对中国乐器的运用更多，多数旋律悠扬、速度缓慢，基本上属于飘逸类型，很容易让人想起那句“羽化而登仙”。
曲调，这是二者最大的区别。中国风，更多采用大小调，但带有浓厚的中国风味。古风，更多采用五声或七声民族调式。
不过，无论怎么样，这两类都是带有浓厚的国家民族味道的歌曲，都深深的蕴含着传统文化在其中。
秦唐喜欢这样的歌曲，因为这会让他从心底产生一种民族的骄傲自豪感。
伤感悲鸣的清脆钢琴音缓缓的从秦唐的双手之中流淌了出来，然后慢慢的走进了所有人的心里。
繁华声遁入空门折煞了世人
梦偏冷辗转一生情债又几本
如你默认生死枯等
枯等一圈又一圈的年轮
浮图塔断了几层断了谁的魂
痛直奔一盏残灯倾塌的山门
容我再等历史转身
等酒香醇等你弹一曲古筝
……
略带沙哑的嗓音，低沉之中夹杂着淡淡的哀伤，与琴声一起飘荡在场馆之中。
这一刻，除了秦唐的歌声与琴声之外，再无其余的声音。
没有人去鼓掌，也没有人去惊呼。因为，所有人都不想去打搅这一段凄美悲伤的音乐，就好像不忍亵渎一个仙子一般，在座的人们都保持着绝对的安静。
有人已经闭上了眼睛，聆听着这传神的歌曲。
……
雨纷纷旧故里草木深
我听闻你始终一个人
斑驳的城门盘踞着老树根
石板上回荡的是再等
雨纷纷旧故里草木深
我听闻你仍守着孤城
城郊牧笛声落在那座野村
缘份落地生根是我们
听青春迎来笑声羡煞许多人
那史册温柔不肯下笔都太很
烟花易冷人事易分
而你在问我是否还认真
……
随着歌声一句又一句的入耳，似乎真的可以看到那一幅幅的画面，映现在了眼前。
那残破不堪的寺庙，风吹雨打的声音，只有一个男人站在那里，凝望着早已衰败的景象，回忆之中涌现出了当年的画面。
……
千年后累世情深还有谁在等
而青史岂能不真魏书洛阳城
如你在跟前世过门
跟着红尘跟随我浪迹一生
雨纷纷旧故里草木深
我听闻你始终一个人
斑驳的城门盘踞着老树根
石板上回荡的是再等
雨纷纷旧故里草木深
我听闻你仍守着孤城
城郊牧笛声落在那座野村
缘份落地生根是我们
……
……
缘份落地生根是我们
伽蓝寺听雨声盼永恒
……
秦唐的双手在钢琴上优雅的舞动着，配合着那婉转哀伤的琴声，他的嘴中吐露出一句句扣人心弦的歌词。
重复着的曲调，让那淡淡的伤感之情越变越浓，积少成多，直到最后的喷发。从每一个人的心底，喷涌而出的是无尽的愁丝与哀伤。
当秦唐的歌声消失，那轻缓的琴音也终于结束的时候，全场仍旧是鸦雀无声。
似乎，所有人都还没有从秦唐的歌声之中醒过来，众人还在回味着那一份感觉。
即使是视秦唐如敌人的柳诚铭，此刻也没有缓过神来。
很显然，他也被秦唐的歌所带入了那一片世界之中，深深的陷了进去。
苏妍听过那个故事的一半，因为上次周若敏和曾丽琴的到来，后面的一半故事秦唐没有说给她听。
不过，现在，苏妍听到了，通过这首歌她听到了后半段的故事。
这是一个悲伤的故事，从秦唐的嘴里唱出来，比起说出来，苏妍听着更有感触。
苏妍的怀里抱着三个奖座，她的身子微微蜷缩着，双眼之中有着一层雾气。
那位将军和那位姑娘，都是苦命人，她心里想到。
“不愧是秦唐啊！”
周若敏轻声感叹了一句，她终于从余味之中回过了神来。
不愧是秦唐啊！
周若敏这句话感叹的很有意思，她没有感叹不愧是天才啊，不愧是才子啊，而是直接将秦唐自己赞扬成了秦唐。
或许这话是个病句，但是由此可以很明显的看出来，秦唐已经不再只是一个名字，而已经成为了一个荣耀的代名词。