择一城终老，选一人白首。
当初肯尼.罗杰跟顾城打赌输了，所以要跟对方合作时，心理多多少少有点不情愿。
但当看到这首民谣《500 miles》后。
肯尼.罗杰真的惊为天人！
年少时的他浪漫而冲动，不谙世事。
他不知道为了梦想离开家乡，是一条无归的路。
而在肯尼.罗杰成为乡村音乐教父前，他经历了很长一段时间的默默无闻时期。
这首歌完全击中了肯尼.罗杰埋藏心底的软肋！
这是一首可以在各种不同场景下听的歌，适用于各种离别，适用于各种归家。
他简直不能再爱这首歌！
所以当肯尼.罗杰抱着木吉他上台时，每一字一句都是在唱他自己的心声。
“If you missed the train I'm on，”
若你错过了我搭乘的那班列车，
“You will know that I am gone，”
那就是我已独自黯然离去，
“You hear the whistle blow a hundred miles.”
你听那绵延百里的汽笛，
………
扣人心弦！
毫不夸张的说。
这就是一首光听前奏就能让人爱上的歌曲。
旋律优美，自然清新，歌词简单重复但富有诗意。
加上肯尼.罗杰近乎完美的嗓音，以及对民谣的独特理解，让他的高音变得柔和舒缓，配以原生木吉他、曼陀林等伴奏，就像是迷茫惆怅中的自言自语。
寥寥数句。
就唱出了一个年轻人为了实现梦想，不惜独自远离家乡的惆怅。
在肯尼.罗杰开始演唱时。
苏柒也从舞台的另一侧惊艳登场。
一袭飘逸柔和的白纱裙，衬托得苏柒像是误入凡尘的仙子，就像是故乡触摸不到的美好白月光。
比衣服更让人惊艳的。
是苏柒那纯净又极具感染力的嗓音。
“A hundred miles， a hundred miles，”
一百英里又一百英里载我远去，
“A hundred miles， A hundred miles，”
一百英里又一百英里再回不去
“You hear the whistle blow A hundred miles。”
那绵延百里的汽笛会告诉你我离去的讯息。
………
生于斯长于斯的故园桑梓。
真的承载了人们太多的成长回忆。
但人终究要走向更广阔的天地。
无论是在外漂泊，还是最终择新地而居。
故土的风俗人情，过往的美好时光，总是深深扎根在心里难以抹灭。
所以每个人心中都有一个故乡，心中也住着衣锦还乡的渴望。
只是，现实里不只有美好，还有很多不能承受其重的卑微和悲凉。
生活久了就会发现，阳光之下的人们或多或少都在表演，阴影之中，不为人所见之处才是真实。
有辛酸，有温暖也有丑陋。
当你的经历足够坎坷。
当你背离家乡、身无分文，不知道明天该怎么继续。
当你孤身一人，站在灯红酒绿的大街上时………
你就能清晰体会到这首歌，对于故乡的不舍与眷恋。
尤其是那些反复吟唱的部分。
“A hundred miles，A hundred miles；A hundred miles，A hundred miles。”
简单重复的歌词，有一种古代诗经的味道，充斥着难以言表的思乡情怀。
仿佛你就坐在离家的火车上，或者亲眼看着你的爱人乘坐列车，伴随着汽笛声，就这样一点点驶向遥不可知的远方和未来。
火车不停地向前走。
一百里、二百里……
不知不觉离家已有五百余里。
这五百里路就是人生艰辛打拼之路。
听起来就让人不觉彷徨甚至凄凉………
而最能表达复杂心情的一句。
“我衣不蔽体，我一文不名，怎能这样回乡？”
苏柒的嗓音实在太有穿透力。
那温柔又忧伤的嗓音，每一字每一句都触及人心，感染了台下以及屏幕前的无数观众。
“Not a shirt on my back，”
如今我衣衫褴褛，
“o my name.”
依旧是一文不名，
“Lord. I e this a-way.”
上帝啊我怎能就这样回到家去，
合唱：“This a-way， this a-way，”
这般潦倒这般困顿，
“This a-way， this a-way，”
这般处境惨惨戚戚，
“Lord， I e this a-way.”
这样的我又怎好意思回到家去。
………
泪目！
这段唱得真的太让人破防了！
最戳中人心的是歌词。
光是听到那个歌词就忍不住想要落泪了。
苏柒和肯尼.罗杰两人虽然是首搭。
但是却配合得无比默契。
加上质朴伤感的旋律和伴奏，两个人演绎得更添一份无可奈何的心酸。
歌曲前半段在述说着，一个在外漂泊打拼的年轻人对家人的不舍与留恋，后半段又描述了在外奔波的辛酸和无奈。
而这正是大多数年轻人面对的现实。
人类感情是共通的。
乡愁更是不分国界。
《500 miles》这首歌，唱的其实是古今中外所有人都会有的“乡愁”和“乡怯”。
尤其是对于华夏人来讲，这种感受更为深刻。
无数歌迷都被这首歌感动哭了！
近乡情更怯，不敢问来人。
华夏自古就有根深蒂固的观念：落魄不还乡。
只有功成名才能衣锦还乡、光宗耀祖。
项羽乌江兵败自杀，部分原因就是觉得无颜面对江东父老。
与之形成鲜明对比的是刘邦，夺得天下后回乡创作出踌躇满志的三句《大风歌》。
人之旅途，无非征途、或归途。
有过征途，方知归途的沉重。
有过归途，才知念想的深沉。
是啊。
穷困潦倒如何回家啊？
该怎么去面对那些关心自己的家人朋友啊？
我怀揣着赤子之心而来，如何愿衣衫褴褛地离开！
直播间里各种弹幕狂飙。
“要么荣归故里，要么客死他乡！”
“旋律让人泪目！歌词真的太有感觉了！”
“破防了！想起了很多的人和事。”
“关山难越谁悲失路之人，萍水相逢尽是他乡之客。”
“愿你能衣锦还乡，陌生人！”
“他乡容不下灵魂，故乡置不下肉身。”
“男儿立志出乡关，学不成名誓不还。埋骨何须桑梓地，人生何处不青山。”
“梦里花落知多少，此心安处是吾乡。”
………
台上一曲唱完。
台下掌声如鸣！
多少年都未见一首民谣旋律节奏都简简单单，但却这样的打动人心了！
最好的音乐灵感往往来源于最简单的生活。
古今中外，离开家乡讨生活的人们，无论是富足还是穷困，他们心中的乡愁永远难以磨灭。
整首歌的歌词简洁、韵脚整齐、情感生动。
简单的旋律却扣人心弦，让人不由自主沉浸其中。
故乡是你穷困潦倒时为你抚平创伤的地方，也是你功成名就时愿意衣锦还乡的地方。
不管是五百里还是五千里还是五万里。
故乡是你走到哪都永远忘不了的地方。
让顾城可惜的是。
这种抒情、纯朴和自然的乡村音乐，包括民谣不能说没落了，但越来越不适应这个快节奏的世界也是事实。
所以他要让世界知道。
有些民谣、有些音乐，不管什么时候响起，都能打动人心。
不止是这一首《500 miles》。
还是有苏柒接下来登场的《yesterday once more》，也就是那首红遍全球的《昨日重现》更是如此。
作为二十世纪七十年代欧美经典的英文歌曲，《yesterday once more》已被翻唱过无数次。
它是经典电影《生命因你而动听》的主题曲，也是无数人对英文歌的最初记忆。
每一次前奏响起，每一个旋律跳动，都直敲心脏………